Vai jums ir nepieciešams mākslas aģents? Kāda ir mākslas aģenta loma?

Šis raksts ir paredzēts māksliniekiem, tēlniekiem, rakstniekiem, dizaineriem, ilustratoriem un karikatūristiem. Gan cilvēkiem, kuri tikai sāk un meklē pamatnorādes, gan pieredzējušiem māksliniekiem, kuri redz citus meistarus ar mākslas aģentu un apsver, vai arī viņiem vajadzētu algot aģentu. Šis raksts ir lieliski piemērots arī tad, ja esat kāds, kurš vēlas parādīt grafiskā romāna vai bilžu grāmatas ideju izdevējam un kuram būtu nepieciešama palīdzība, lai virzītu lietas uz priekšu.

Mazākoties lielākajai daļai mākslinieku nav personīgo menedžeru vai aģentu, daudzi meistari tagad meklē šādus pakalpojumus. Arvien biežāk par mākslas konsultantiem, aģentiem vai dīleriem sevi dēvē cilvēki ar nelielu vai nekādu pieredzi šajā biznesā. Jums jāzina, kādi ir plusi un mīnusi, sadarbojoties ar mākslas aģentu.

Pozitīvas reputācijas veidošana tiešsaistē & negatīvās noņemšana no SERP

Ko nodarbojas mākslas aģents?

Aģents strādā mākslinieka, rakstnieka vai ilustratora vārdā, pārstāvot viņa darbu. Viņi rūpējas par visām garlaicīgajām lietām, lai jūs varētu koncentrēties uz mākslas darbu radīšanu. Un, runājot par garlaicīgām lietām, es galvenokārt domāju biznesa lietas, piemēram, finanses, likumdošanu, sarunas un komunikāciju.

Aģentūru lielums ir ļoti atšķirīgs atkarībā gan no tā, cik daudz aģentu tajās strādā, gan no tā, cik daudz mākslinieku tās pārstāv.

Kā mākslas biznesa profesionāļiem, kuru mērķis ir gūt peļņu, mākslas aģentiem vajadzētu vairāk kontaktēties ar kolekcionāriem, interjera dizaineriem, pasākumu organizatoriem, žurnālistiem un citiem ekspertiem nekā vidējam māksliniekam. Viņu pakalpojumiem būtu jāatver un jāpalīdz pabeigt projektus, kā arī jāiepazīstina meistars ar jauniem potenciālajiem klientiem vai sponsoriem, kas viņam nodrošinātu lielāku slavu, pārdošanas un pasākumu iespējas. Ja mākslas aģents ir profesionāls un viņam regulāri izdodas atrast pircējus, tas ietaupa mākslinieka laiku un ļauj viņam koncentrēties uz mākslas darbu

Kāda veida mākslas aģenti ir?

Mākslinieki var pieņemt darbā daudzu veidu menedžerus. Tie var būt:

mākslas konsultants,
mākslas aģents,
mākslas dīleris,
mākslinieku menedžmenta aģentūra,
komerciāla mākslas galerija,
nekomerciāla mākslas galerija,
interjera dizainers,
publicists vai mārketinga speciālists.

Mākslas aģents

Mākslas aģents ir jebkurš profesionālis, kas strādā mākslinieka vārdā, lai pārstāvētu, reklamētu un pārdotu viņa darbus. Viņi pārstāv mākslinieka biznesa intereses. Kā mēs to zinām mākslas pasaulē, mākslas aģenti strādā, cenšoties pārdot mākslinieku meistardarbus. Darbojoties mākslinieka vārdā, viņi var arī gūt peļņu, piemēram, no pasūtījumiem, lekcijām, mācībām, pasākumiem, licencēšanas un publicēšanas.

Mākslas konsultants

Privātie mākslas konsultanti specializējas mākslas šedevru pārdošanā korporatīvajiem kolekcionāriem, piemēram, bankām, juridiskajiem birojiem un viesnīcām, taču viņi strādā arī ar privātkolekcionāriem, interjera dizaineriem un sabiedriskās mākslas profesionāļiem. Parasti viņi nenodrošina ekskluzīvu pārstāvniecību vai izstādi, taču var pārdot jūsu darbus lielos daudzumos.

Mākslas dīleris

Mākslas dīleris var atbalstīt mākslas darbu pārdošanu un/vai pērk un pārdod mākslas darbus. Dīleriem ir padziļinātas zināšanas savā jomā, viņi pārzina māksliniekus un kolekcionārus, kā arī muzejus, kas specializējas to mākslas darbu jomā, kurus viņi starpnieko vai pārdod. Labs dīleris darbosies kā neformāls aģents māksliniekiem, ar kuriem viņam ir noslēgts līgums, sniedzot viņiem padomus, organizējot turpmākos pasākumus un popularizējot viņu darbus. Viņi var arī pārdot šos darbus muzejiem vai kolekcionāriem, gūstot peļņu.

Mākslinieku menedžmenta aģentūra

Mākslinieku menedžmenta kompānijas rada zīmolu ap jauno mākslinieku un virza viņu uz priekšu ātrāk nekā tad, ja mākslinieks mēģinātu visu darīt pats. Tās vienkārši un vienkārši rada iespējas

Jaunie mākslinieki vēl nav slaveni un tiem nav uzticamības, tāpēc sadarbība ar mākslinieku menedžmenta aģentūru nodrošina viņiem veselu cilvēku komandu, kas var palīdzēt ar popularizēšanu, mārketingu, menedžmentu un daudz ko citu.

Privātās komerciālās galerijas

Privātās komerciālās galerijas var piedāvāt māksliniekiem personālizstādi, iespēju saņemt recenzijas, publicitāti utt. Atbildīga un profesionāla galerija veicinās jūs, atbalstīs jūsu karjeru un, iespējams, nodrošinās progresīvu jūsu darbu pārdošanu. Jebkurā gadījumā galerijas pelna naudu, pārdodot mākslas darbus, tāpēc jūsu darbiem jābūt pārdodamiem, lai nodibinātu ilgtermiņa attiecības. Izdevīgas un ienesīgas attiecības ir iespējamas, ja vien visi dalībnieki iegulda nepieciešamo laiku un pūles.

Nekomerciālas galerijas vai mākslinieku vadītas telpas

Nekomerciālās galerijas izglīto sabiedrību un parasti ir bezpeļņas galerijas. Vairumā gadījumu tās var mazāk nodarboties ar darbu pārdošanu un vairāk interesēties par pašu darbu. Tās parasti piedāvā labas iespējas māksliniekam, ja telpas ir cienījamas. Dažas no tām ir muzeji, universitāšu galerijas, kultūras centri vai mākslinieku vadītas telpas.

Labākais veids, kā gūt labumu no šīm telpām, ir iesniegt priekšlikumus izskatīšanai. Ja pazīstat vairākus citus māksliniekus, kuru darbi šķiet saderīgi ar jūsu darbiem, savāciet visu darbu paraugus, lai piedāvātu grupu izstādi.

Interjera dizainers

Mākslinieki var arī sazināties ar interjera dizaineri un piedāvāt viņam savus meistardarbus. Interjera dizaina tirgus ir milzīgs, un tajā ir vajadzīgi jauni mākslinieki.

Publicists vai mārketinga speciālists

Digitālajā laikmetā jūs varat sevi reklamēt neskaitāmās platformās, būtībā izliekot sevi uz virtuālās skatuves un cerot, ka cilvēki jūs uzklausīs. Lai gan publicitātes veikšana nav viegls darbs, tā ir būtiska visu mākslinieku reklāmas procesa daļa

Es iesaku sākt ar šo iespēju. Daudz lētāk (par aģentūru honorāriem uzzināsiet tālāk) ir izmantot PR ziņu dienestu, publikācijas tirgū varat pasūtīt ar diviem klikšķiem un izvairīties no ilgas meklēšanas un sarunām ar publicistiem vai mārketinga aģentūrām.

Pārbaudiet mūsu interviju ar Sašu Stolcu par PR māksliniekiem:

Vai man vajadzīgs mākslas aģents?

Mākslas pārdošana ir diezgan sarežģīta pat tad, ja kāds jums palīdz, taču māksliniekiem, kuriem nav galerijas pārstāvniecības vai, kā jūs sakāt, aģentu, var būt īpaši grūti pārdot savu mākslu. Labā ziņa ir tā, ka tagad, bezmaksas tiešsaistes publicēšanas un reklāmas platformu laikmetā, jums ir daudz iespēju prezentēt un pārdot mākslu kā nekad agrāk

Pirmais pasaulē sponsorētā satura tiešsaistes veikals ar fiksētām publikāciju cenām. Tas ir "viss vienā" pakalpojums ziņu un stāstu radīšanai un koplietošanai ar visu pasauli ar saviem noteikumiem

Izkopiet uzņēmējdarbības prasmes, kas ietver profesionālas attiecības, pārdošanu, mārketingu un savu mākslas darbu popularizēšanu. Apsveriet iespēju sevi pārstāvēt. Ir sarežģīti atrast kādu, kas būtu cienīgs pārstāvēt jūsu mākslas darbus. Jebkurš aģents, kas ir gatavs jūs pārstāvēt, neprasot no jums naudu avansā, ir nepieredzējis. Jums labāk ir pārstāvēt sevi pašam, līdz varēsiet atļauties maksāt ekspertam par sava biznesa vadību.

Būvējiet savu reputāciju un slavu soli pa solim. Izmantojiet viegli lietojamus sabiedrisko attiecību pakalpojumus, kas galvenokārt rūpējas par preses izdevumu un tiešsaistes preses iegūšanu jūsu vietā – izvieto garākus materiālus, piemēram, intervijas un sižetus, piedāvā žurnālistiem sižetu idejas; un palīdz jums atrast veidu, kā iekļaut modernas iezīmes. Viņi radīs pārliecinošu un aizrautīgu attieksmi par jūsu mākslas darbu gan klātienē, gan sociālajos plašsaziņas līdzekļos.

Content Marketing Platform

100,000+ media publications;
get backlinks to your product;
scale work with content distribution.

Kāda ir mākslas aģenta maksa?

Maksas ir atkarīgas no jūsu izvēlētā menedžera veida un jūsu līguma.

Mākslas konsultanti parasti pieprasa mazāku procentuālo daļu, jo viņiem nav parastas izstādes izdevumu.

Mākslas aģents parasti paņem procentus no visiem pārdotajiem priekšmetiem un var konsultēties ar jums mazāk par to, kā jūs varat rīkoties pats. Tēlotājmākslas aģenti savus ienākumus gūst, saņemot komisijas maksu no visu darbu pārdošanas: no 25 % līdz 50 %. Tomēr, lai panāktu pārdošanu, aģentam var būt nepieciešamas līdz pat 100 stundām meklēšanas, telefona zvanu un kājnieku darba. Tāpēc daudzi aģenti iekasē naudu avansā (no 1000 līdz 5000 ASV dolāru mēnesī), lai viņi nestrādātu par velti, ja jūsu darbi netiek pārdoti. Šajā gadījumā, ja vien mākslas aģentam nav miljoniem labu sakaru, jums, iespējams, labāk būtu maksāt algu šādam menedžerim.

Privātās komerciālās galerijas parasti ņem 50 % no pārdošanas apjoma par privilēģiju ekskluzīvi jūs pārstāvēt. Ekskluzivitātei parasti ir viena no divām nozīmēm – vai nu pēc galerijas aptvertās ģeogrāfiskās teritorijas, vai arī pēc līguma darbības laika. Lai gan 50 % var šķist dārgi, tas ir nozares standarts.

Bet daudzas nekomerciālas galerijas maksā māksliniekam honorāru vai honorāru par darbu izstādīšanu, un bieži vien jūs varat arī pārdot darbus, izmantojot šīs telpas. Parasti šīs izstāžu iespējas pieprasa mazāku procentu likmi par mākslas darbu pārdošanu (parasti no 10 līdz 30 %).

Ar PRnew.io palīdzību jūs varat iegūt tik publikāciju par savu mākslu & amp; zīmolu, cik vien jums nepieciešams! PRNEWS.IO ir lietotājam draudzīga PR platforma, lai tikai dažos soļos dalītos ar savām ziņām. Izmantojot mūsu mediju plāna rīku, jūs varat iegūt publikāciju plānu savai kampaņai bez maksas!

Ir atrodi agentu darbavietas vietnē WhatJobs tieši tagad!

Apkopojot

Ja esat topošais mākslinieks, iesaistīšanās mākslas vidē, attiecību veidošana un kontaktu dibināšana, iespējams, ir daudz labāka darbība nekā mākslas aģenta pakalpojumi vai stingri līgumi ar galerijām. Ja neviens nezina, kas jūs esat, mākslas aģents nepalīdzēs, un jums nāksies tērēt daudz naudas, ko varētu izmantot savas reputācijas veidošanai ar publikācijām labi zināmos plašsaziņas līdzekļos. Spēlējiet savu ceļu saprātīgi un pakāpeniski.